【今特写】深入挖掘你不得不知的事。
能够掌握多语，是大马人常常自诩，或被国外人士赞许的事情。除了华语、马来语和英语，华社各籍贯的方言，如福建话、广东话、客家话、潮州话、海南话、福州话等等，也是大马本土一道多元语言的风景。
你会说几种方言？不如接受以下挑战，测试你知道哪些方言俚语？
随着时代改变，地域性的方言环境已经开始减弱，说方言的环境逐渐减少。加上国际语言和作为华社共同语的华语使用率大大提高，年轻一辈已经不常使用方言沟通，年长一辈更是感叹“方言已死”。
继承方言的必然是年轻一辈，而正当日常方言环境正在萎缩，艺术工作者纷纷把方言注入表演，以吸引年轻人接触学习。一些籍贯会馆也逐步改革，提供就业课程和策划各种活动，让年轻人愿意在会馆聚集，营造说方言的环境。
近来，亦有不少民间组织和艺术团体努力保存方言，让方言重新成为“潮流”，加强本土认同。例如首部以槟城福建话为媒介语的电影《海墘新路》，或是乡音采集的传播计划等。这让方言从日常交流的通俗层面，转型成为保育运动、或者表演的文化符号。
艺术表演和会馆乡团在转型过程之中，如何兼顾传统与创新，思考年轻人继承方言文化的问题？
歌曲加入饶舌元素
与方言歌曲创作人麦英（见图）的访谈是在一个细雨午后，途中有点耽误而迟到，匆匆抵达约定的餐厅，麦英（严月英）和表演搭档麦华（马桂华）已经吃着午餐。“不急，先点餐，喝点饮料。”将近60岁的麦英谈吐雍容沉稳，大家边吃边聊，才知道我是不谙海南话的海南人。
“不行啊，不懂海南话，你真的要被打了，”祖籍海南文昌的麦英打趣地说。
“但是我有听你的《海南话》，学一点点，”我尴尬地用她的成名曲当挡箭牌。
2010年，麦英在YouTube以方言歌曲《海南话》打响知名度。虽然以传统乐器编曲，但处处彰显新意，简洁歌词配上轻快旋律，更融入饶舌元素，唱出大马海南话逐渐没落的原因，目前已有超过20万次点播率。
其他歌曲如《妈妈》、《海南鸡饭》、《lo lo nia 摇篮曲》等，都以朴素题材唱出真情，歌曲在大马之外广泛流传。麦英分享，自己写歌比较随性，凭借这旋律捕捉感觉。她强调，这些作品一定要有海南人生活经验的 “海南味道”。
“我都是先有歌词，才加入旋律。有些歌曲为什么要rap（饶舌），因为有一些字唱不进去。就像衣服穿得太紧，肥猪肉（赘肉）就跑出来了；穿得太宽又不合身。什么衣服都配不到的话，就rap过去。但是确保咬字一定清楚。”
麦英希望自己的音乐能越做越好，让群众摆脱“方言歌曲就是陈旧”的刻板印象，赋予方言歌曲新意和潮流的特征。
“希望以后（歌曲）播出去，有人会惊讶：啊？这是海南歌曲？旋律听起来不像，唱了才知道是海南歌曲。”
首要考量观众喜好
19岁就已经到泰国担任琼剧团鼓头（掌板）的麦英，问起她如何在传统表演与现代创作取得平衡？她坦言，本身还有写传统的琼剧，但是谈到表演形式和内容，观众喜好是首要考量。
“我没有思想上的抱负。你说传统必须是这样那样，我也不管。我要抓住的重点是观众。你再优秀，整百个人演一场戏，但是没观众，有用吗？”
“好像全新创作《一条手帕》，我也把琼剧的唱腔创新。我要它很快，节奏很美，把那些姨妈姑姐那么长的尾巴（啰嗦的东西）剪掉，让它浓缩，快而准，然后演完它。”
麦英坚信，只要作品符合观众喜好，表演者不用多费口舌，自然受到观众青睐。她也补充，表演艺术的根脉，在于观众和表演产生共鸣。
“有时候听人说，传统没落啊，没有人看啊，必须还是从台上做起。你要改革，你要迎合现代人的口味。不要向年轻人说教。你只能让他们觉得，那些内容好像发生在你我身边。有共鸣，表演才有吸引力。”
坚信艺术潜移默化
除了麦英，曾在迈阿密大学（University of Miami）双主修电影系和戏剧系的何灵慧也认同，艺术表演不以沉重的方式宣扬方言，而是趁机让年轻人接触方言，从而起到潜移默化的作用。
何灵慧曾编导《释迦牟尼佛传》、《雪域上的光芒：文成公主》，在2015年推出《四籍家话》，以客家、福建、广东及潮州的民谣歌曲贯穿成方言歌舞剧。
询及为何将方言融入音乐剧，何灵慧（见图）解释，母亲去世前一直嘱咐“好卖祖公田，唔好卖祖公声”（宁可典当家产，也不典当母语），她想借此回应母亲，也想让社会透过表演认识方言。
一头短发的何灵慧充满朝气，她说，大多数歌舞剧的演员不谙方言，即便懂得也说得不流利。通过表演，他们必出重新学习歌曲，也因此开始珍惜方言，以及背后蕴涵的文化。
“以前（年轻人）觉得方言是老土的，后来重新改编，他们就会觉得这种音乐很好听，也开始喜欢这些歌曲。以前他们不是抗拒，只是没有理会。”
“歌舞剧结束后，有观众说下次会带孩子来，让他们知道方言可以这样处理，歌谣可以这样好听。也有观众分享，她看到一位祖母带着孙子看演出。祖母用英文问：看得懂吗？孙子答：看不懂，但是我很喜欢那些歌曲，很好听。”
方言应从家里说起
祖籍客家惠州的何灵慧也表示，除了让年轻一辈趋近方言，懂得方言的长辈也应该身体力行，在家营造说方言的环境。她以个人经验分享，母亲在菜市场开药材店时，懂得多种方言，但是孙子不会讲也不愿学，导致母亲必须学华语才能跟孙子沟通。
“母亲去世后，我决定在家跟侄儿说方言。当他们来老家过夜时，我们尽力坚持讲客家话。他们有时候会：啊？（听不懂）我还是用客家话回答。至少现在他们会听啊。”
“中英文在学校和社会上，很快就可学习跟进，那么在家多学一个方言，不好吗？你做生意或打工，遇到上司、师傅、顾客、生意伙伴，如果会讲方言，就有亲切感。你这样想，就更发现学习方言的价值。”
图一：1931年马来半岛各县的华人优势族群（人口比例占超过45%者，视为优势族
群）／白伟权制作。
会馆改革吸引青年
除了艺术团体，各籍贯会馆也被视为维护方言的堡垒。他们经常资助方言表演，提供方言交流平台，然而参与的年轻人却越来越少。
约在马潮联会总秘书林家光（见图）家里采访的那天，他因为出席会议而稍微迟到。回到家里已经一脸疲惫，但是聊起会馆，他即刻恢复精神，侃侃而谈自己即将在会馆推行的一系列方针。
“我们跟一些学院谈汽车修理（课程），也希望设立商业培训课程。考试成绩不理想的，没有机会升大学的，他们为了前途，也会来会馆听听。我们也可以办冬令营，跟中国潮州青年交流学习，增加年轻人对会馆的归属感，也扩大朋友群。”
“我想用一些元素，包括准备话剧、广播剧、新闻的稿件，举办生活营。两三天后会有‘考试’，就是要营员讲广播剧，或者念潮语新闻，我们会找话剧组和新闻组导师训练他们，然后教导他们怎样查字典。（营员）回到各个属会之后，就能培训有兴趣的人来推广活动了。”
除了筹办一系列课程活动，林家光也分享，马潮联会在1990年初曾写信要求第五台（现为爱FM）设置潮语新闻时段，扩大潮语的交流平台，并在1996年正式开播。当时，电台已有粤语、客语、闽南语等新闻时段。
身为会馆的一份子，林家光不但成为潮语新闻播报员将近八年，会馆代表也在停播新闻风波时出面表明立场，希冀能留住每日仅仅5分钟的潮语新闻时段。
他表示，会馆需要与时并进，从早期照顾乡亲落脚处和福利，后来提倡教育培育后辈，到现在应该配合社会需求，提供合适协助，逐步落实改革计划，才能吸引年轻人参与会馆。
频频遭泼冷水
然而提到会馆，麦英却颇有微词。她表示，自己创作剧本和歌曲，本来希望一些会馆能给予协助，结果他们反应冷淡，说不需要这些东西。
“甚至还有人说：这些东西没有人要看的啦。只有傻瓜才去做这样的东西。”
面对冷嘲热讽，她直言已心灰意冷。尤其碰上晚宴，麦英唱歌表演助兴时，却有人只为酒聚喧哗，忽视艺术表演，让她气愤难平。
“后来我决定不在这样的场合演出。我觉得艺术比金钱还重要。你尊重表演，不给一分钱，我也站在台上为你表演。如果你觉得给了钱，我就要像猴子，抱歉（我不接表演），一碗饭煎一颗蛋我都饱咯。”
另一方面，何灵慧也表示，华社蕴涵丰富籍贯文化，会馆社团应该再接再厉，确保这些文化不会消失。
“会馆可以举办一些吸引年轻人的活动，也让会馆年轻化。比如说，各籍贯会馆可以举办方言歌曲创作比赛，用各自方言创作歌曲。当然奖金丰厚不丰厚也是吸引力之一。”
林家光则强调，如果要振兴会馆活动，团员须有热忱，愿意付出，而非一味想从会馆牟取利益。
“如果你肯付出，当看重你的人稍微提拔，你就有很好的发展机会。如果你进来会馆，是想做保险，还是做直销，想来会馆找一些生意，或反问会馆能够给你什么东西，以这种功利性的想法进来会馆，肯定失败。”